Quinto
Festival internacional de música experimental de Vallecas
Vallecas
Todo Cultura en colaboración con
klangmaschine,
CRC
y el Centro Cultural Pilar Miró
presentan la V edición del Festival Internacional de Música Experimental
de Vallecas, SONIKAS V.
Este año el Festival proseguirá su evolución en lo musical tomando más
cuerpo las propuestas en torno a la nueva fonografía, sin dejar la
música experimental ; llevándose a cabo en esta convocatoria en el
Centro Cultural Pilar Miró, en Villa de Vallecas. Aforo limitado a 190
personas.
LA
PROGRAMACIÓN
VIERNES 26 de octubre
19:30H-
Fractal 6
(Bar
gris) &
Flossy
(Bar gris)-
dj & video set-
Los residentes del bar gris colaborarán por primera vez
en un proyecto conjunto en el que Fractal 6 nos ofrecera una sesión
de música experimental, acompañado por los visuales de Flossy ,
creados "in situ" especialmente para la ocasión.
21:00H- Carl
Michael Von Hausswolff (Raster
Noton/Sub Rosa/Die stad- Suecia) -live-
Este artista sueco es considerado uno de las figuras
principales es el campo de la investigación sonora más radical. Sus
trabajos sonoros son estudios puros sobre electricidad, frrecuencia
y tono.Tras conocer el trabajo de Friedich Jürgenson, su trabajo se
centra en la investigación de las
Electronic Voice Phenomena (psicofonías o mejor dicho,
Parafonías). Desde 1996 su trabajo se orienta a la investigación de
frecuencias, la electricidad, los espacios arquitectónicos y las
interferencias electrónicas paranormales. Para ello utiliza varios
medios de grabación como cámaras, micrófonos de contacto, radares o
sónars.
En 1991 funda el sello Anckarström y junto a Leif Elggren crea en
1992 The Kingdoms of Elgaland and
Vargaland (KREV) que comprende territorios con fronteras:
geográficas, mentales y digitales. KREV tiene su propio himno,
pasaporte, bandera, ministros y ciudadanos , entre los que se
encuentran varios de los artistas sonoros más importantes.
Más información:
www.elgaland-vargaland.org
Es co-director de
mediateletipos , sistema de noticias dedicado a difundir el
arte sonoro.
Artista
autodidacta y multidisciplinar -arte sonoro, video, cine, musica,
arte electronico...-, emplea las herramientas digitales como
medio de manipulacion artistica y la red como fuente ilimitada
de conocimiento. Considera el arte desde un punto de vista
democratico; el arte entendido como intercambio de informacion,
comunicacion o educacion y las ideas para sus trabajos
audiovisuales surgen de la improvisacion, la inquietud y la
intuicion.
200.20.org
es el espacio personal a traves del cual
Pablo se comunica en
la red.
21:00H-
Jacob kirkegaard
(Fonik/Touch-Dinamarca)
-live-
Para este músico danés convertido en artista sonoro, el
mundo esta repleto de música que permanece oculta a gran profundidad
bajo la superficie de la tierra o atrapada en un cauce fluvial
urbano.Tras varios años de formación musical, realiza varios
estudios de sonido y arquitectura y un master en la academia de arte
mediatico de Colonia lo que le pone en contacto con acelerómetros e
hidrófonos, lo que abre todo un mundo de posibilidades. Comienza a
grabar las vibraciones de la tierra, movimientos de las placas de
hielo o las vibraciones geotérmicas de volcanes. En su proyecto
"Four rooms" (Touch, 2006)
utilizando grabaciones de cuatro espacios en la zona de Chernobyl,
investiga si la radiación tiene un sonido, y como afecta ésta a los
aspectos temporales, en relación a cada espacio concreto.
En la actualidad se encuentra trabajando en el proyecto
"Labyrinthitis" basado en
las vibraciones generadas en nuestro propio oido cuando el sonido
entra en la oreja.
Más información: www.fonik.dk
DOMINGO 28 de
octubre
20:00H- Rubén
García (Eozoön/Observatori)
-live-
Es biólogo, artista sonoro y
comisario independiente con base en la ciudad de Valencia. Desde
mitad de los 90 ha explorado varias aproximaciones a la creación
sonora; sus técnicas oscilan desde la manipulación de giradiscos y
grabadores de cinta rotos o modificados a la captura de fenómenos
acústicos a través de grabaciones ambientales pasando por la edición
y procesamiento digital multi-tracking. Menos interesado en la idea
tradicional de grabaciones ambientales su interés se centra
principalmente en el poder del sonido por el mismo y su potencial
como material en bruto para la creación artística.
Es director artístico del sello EOZOÖN editions de
Valencia, comisario de arte sonoro en el festival Observatori de
Valencia, coordinador del ciclo de conciertos ((VIBRA)) en el OCCC
(Valencia) y tiene editados diversos trabajos en sellos
especializados de Europa, Latinoamérica y Australia; así como
diversas piezas para danza contemporánea.
21:00H-Murmer
(Framework/Ground
fault-USA) -live-
Patrick Mcginley se translada a Paris a mediado de los 90 y
empieza a estudiar teatro e inicia sus experimentos sonoros en el
contexto de estos estudios.
Se traslada más tarde al Reino Unido donde comienza a coleccionar
sonidos y objetos que serán la base de su trabajo. Este se centra en
el registro de sonidos de nuestro ambiente que normalmente pasan por
nuestros oídos inadvertidos y desapercibidos, y que fuera de
contexto se hacen irreconocibles, ajenos y extraordinarios: carbón
vegetal crujiendo, una escalera mecánica que chirría, un insecto que
zumba, o el propio aliento de alguien.
Co-dirige Framework, una
asociación que produce el show semanal de radio
resonance 104.4 fm y que
esta dedicado a la fonografía, la grabación de campo y diversas
actividades de contextualización/dexcontextualización del sonido.
Más información:
www.murmerings.com
LOS
ARTISTAS
Fractal 6
Javier Molina toma prestado este seudónimo de
uno de sus grupos preferidos: Clock DVA, clave en la
evolución de la investigación científico-sonora de las dos
últimas décadas. Una larga relación con la música
electrónica hacen de este dj un conocedor de múltiples
estilos y tendencias en el actual panorama de las músicas de
vanguardia.
Flossy
/ Bar
Gris/Radar - ES
Fundador en la década de los 90, junto a Groof, del sello de
música electrónica Brainwaves. Él fue uno de los pioneros en
poner minimal en España, y buena muestra de ello son sus
sesiones de los miércoles en el Bar Gris, donde lleva varios
años acercando a su público la electrónica más arriesgada y
marcando estilo en la capital.
Da salida a su vertiente más experimental en las sesiones
del club Radar, donde es habitual escuchar sus sesiones
ambientales.
Ha actuado en festivales tan importantes como
Sonar, Benicassim, Observatori o Experimentaclub.
Carl Michael von Hausswolff
Carl Michael
von Hausswolff que reside en Estocolmo es compositor y
artista visual. Desde finales de los ’70 vienen componiendo.
Entre 1979 y
1992 su composición se basó en la extracción de materiales
provenientes de instalaciones audiovisuales y performances.
Desde 1996 se orienta a la investigación de frecuencias, la
electricidad, los espacios arquitectónicos y las
interferencias electrónicas paranormales. Para ello utiliza
varios medios de grabación como cámaras, deck, micrófonos de
contacto, de atmósfera, radar y sónar. Su trabajo ha sido
expuesto en varias galerías y museos alrededor del mundo
En 1991 funda
el sello Anckarström y junto a Leif Elggren crearon en 1992
el Reino virtual de Elgaland-Vergaland que comprende
territorios con fronteras: geográficas, mentales y digitales
Recibió en 2002 el premio Prix Ars Electronica por las
Música Digitales. von Hausswolff ha colaborado con Erik
Pauser, Leif Elggren, Andrew McKenzie [The Hafler Trio],
Johan Söderberg, Zbigniew Karkowski, Graham Lewis [Wire,
John Duncan y Kim Cascone, entre otros artistas. También es
miembro de los grupos Ocsid [junto a Graham Lewis de Wire] y
de Phauss [con Erik Pauser] y sus discos han sido editados
en sellos como Strom [RasterNoton], Rats, Die Stadt,
Fylkingen and Operations Of Spirit Communications [Die Stadt].
Pablo Sanz
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Uno de los mas
reconocidos VJ en el panorama actual de los video artistas
en directo.
VJ
puede ser cualquier persona que en un momento dado se dedica
a generar, manipular y/o mezclar imágenes en movimiento en
“directo” y en combinación con una banda sonora,
habitualmente también generada en ese momento, como puede
ser un concierto o una sesión de dj. También podríamos decir
más afinadamente que es un videoartista que orienta gran
parte de su trabajo al directo.
Jakob Kirkegaard
La carrera de Jacob en el campo de la exploración sonora
comenzó con un instrumento musical en su mano. Empezó a
estudiar violonchelo a los 12 años y terminó sus estudios
con un programa quinquenal intensivo desarrollado bajo la
dirección experta del famoso violonchelista Erik Clausen.
Sin embargo, lo que realmente despertó su imaginación fue un
programa de radio en el que se exhibió una muestra de
“música del hormigón”. Inspirándose en ella, él y uno de sus
colegas investigaron y recogieron el ritmo sonoro de las
ciudades de Europa, y exhibieron esos sonidos urbanos en un
proyecto multimedia desarrollado entre 1996 y 2001.
Desde entonces, ha participado en varias instalaciones
sonoras realizadas en diferentes institutos, museos y
festivales de todo el mundo, ha creado diversos espectáculos
para la Danish Broadcasting Corporation, y ha grabado una
colección de CD musicales en solitario y en colaboración con
otros artistas. Actualmente está terminando un máster en la
Academia de Arte Mediático de Colonia (Alemania), actividad
que compagina con las clases de arqueología del sonido que
imparte en la Escuela de Arquitectura de la Academia Real de
Bellas Artes de Copenhague (Dinamarca).
Rubén García
Investiga en
su obra basada en ruídos extraterrestres captados en
observatorios astronómicos de todo el mundo. “Usé
distorsión, señales sonoras de satélites, ecos del big bang”,
apunta Rubén. Con larga experiencia como programador de
actuaciones experimentales –por ejemplo en el festival
electrónico Observatori-, Rubén García ha colaborado con
nombres virtuosos e importantes de la vanguardia electrónica
más inalcanzable.
Murmer (Patrick McGinley)
Murmer es uno de
los máximos exponentes de la nueva hornada de fonógrafos,
que hacen del mundo un instrumento. Su trabajo se concentra
en el registro de sonidos que pasan inadvertidos en nuestro
entorno y que fuera de contexto, pueden parecer inquietantes
y ajenos
EL
LUGAR
CENTRO
CULTURAL PILAR MIRÓ Pza. Antonio María Segovia s/n. - Vallecas Villa
Autobús 58
-en la puerta-
Carretera
de Valencia -salida Sta Eugenia- y a la derecha siguiendo la via del
tren.
Renfe:
Villa de Vallecas, metro Villa de Vallecas - a 500m-
-ENTRADA
LIBRE-
Organizan:
Vallecas Todo
Cultura, CRC y Klangmaschine